Esta muestra de arte es un proyecto multidisciplinar que aúna música, artes visuales, literatura y ciencia, en torno a una visión que se ha desarrollado en el manifiesto “El Todo es un Huevo”. Es principalmente una continuación ajustada de una visión que Salvador Dalí presentó en su Manifiesto Místico, que era una combinación híbrida de física nuclear y doctrina católica.
“El Todo es un Huevo” es un ensayo que se basa en un intento de ofrecer un marco metafísico unificador para el conocimiento humano fragmentado. El concepto se basa en la idea de cómo la naturaleza cíclica de una multitud de fenómenos refleja los patrones biológicos circulatorios. Conectar el arte, la ciencia y la religión, con la metáfora del huevo que se le ha impuesto, es un trabajo transformador y una profunda invitación a la reflexión.
De ahí surgió un enfoque artístico, inspirado en el concepto Proyecto / Objeto de Frank Zappa para su trabajo en varios medios. Cada uno de los proyectos mostrados (en cualquier ámbito) son parte de un objeto más grande, que se define como sintetismo cíclico místico. Como tal, la muestra de arte es multifacética en su esfuerzo por presentar una nueva perspectiva sobre la naturaleza y el significado de la civilización humana.
Esta exposición no tiene la ambición de ser abrumadoramente original, pero a menudo se limita a reciclar ideas y temas existentes en un contexto contemporáneo coherente. Esto se puede ilustrar observando de cerca la pieza central de la exposición, una pintura que lleva el nombre del tema que inspiró esta muestra de arte (A Cosmology of Civilization). Rediseña gran parte de los temas que ha desarrollado Salvador Dalí en algunas de sus creaciones menos conocidas.
La mayor parte de los trabajos visual descansan entre la figuración y la abstracción, la coherencia y la desintegración, y las formas orgánicas y tecnológicas.
Combinan imágenes oníricas para crear paisajes liminales surrealistas, tratando de explorar la afinidad entre la praxis científica y artística. Muy a menudo contienen elementos autobiográficos que ilustran el devenir artístico de esta exposición.
El tema de la ópera que forma parte de este proyecto, gira en torno a una comparación entre la naturaleza cíclica de la civilización humana y la de nuestro sistema solar. La música se deriva de una sonorización de las ondas electromagnéticas emitidas por los principales cuerpos celestes que forman nuestro sistema solar. Estos sonidos caóticos luego se procesaron a través de un sinclavier para producir algunas melodías que tengan sentido para el oído humano. En estas composiciones, cada sonido tiene un valor, y cada acción es parte del diapasón universal, una vibración colosal que produce energía en lugar de reflejarla.
La faceta literaria de este proyecto de arte quiere ilustrar el aspecto multicultural de la civilización como fenómeno colocando la historia del Mahabharata en un contexto más contemporáneo.
Tuve que concluir que ningún artista es una isla, y que la mayoría de los artistas simplemente toman un hilo donde otros artistas tuvieron que dejarlo. Es humillante considerar que la mayor parte de lo que hacemos, muchas veces ya se ha hecho antes, y que nuestras orgullosas “inspiraciones” son solo historia del arte actualizada.
Shaharee Vyaas 